Um espaço onde o desenho e o movimento se encontram.
A Kinevra nasceu da convicção de que o aprendizado de narrativa visual precisa de estrutura, acompanhamento próximo e tempo para amadurecer.
Página inicialComo a Kinevra surgiu
A Kinevra começou em 2018 quando Beatriz Correa, ilustradora com formação em animação pela Escola Panamericana de Arte e Design, percebeu uma lacuna nos cursos disponíveis em São Paulo: havia muita oferta de técnicas isoladas, mas pouco trabalho sobre como conectar um gesto a uma sequência inteira, como transformar uma ideia de cena numa série de frames que carregam peso e ritmo.
Com esse foco em mente, ela e Felipe Nakamura — animador com passagem por estúdios de games e publicidade — começaram com pequenas turmas no Jardim Paulista. O modelo era simples: aulas gravadas para o conteúdo técnico, critique individual para o desenvolvimento pessoal de cada aluno. O formato funcionou, e o boca a boca trouxe um público diverso — estudantes de design, profissionais de outras áreas querendo mudar de trilha, e artistas já ativos que queriam ampliar seu repertório.
Hoje a Kinevra mantém o mesmo princípio: número de alunos por turma deliberadamente controlado, para que cada pessoa que começa um curso tenha atenção real durante o percurso — não um tutorial genérico que termina quando o vídeo acaba.
Missão
Desenvolver artistas que entendem não só como desenhar, mas por que uma cena funciona — e como comunicar isso no papel e na tela.
Visão
Ser uma referência de formação em narrativa visual de ação no Brasil — não pela escala, mas pela consistência dos artistas que formamos.
Valores
Honestidade no feedback, ritmo de aprendizado respeitoso, critério na escolha dos temas e atenção ao que cada aluno traz de singular.
Quem está por trás dos cursos
Beatriz Correa
Diretora e instrutora principal
Formada em animação e ilustração editorial, com mais de doze anos de prática em narrativa visual para quadrinhos e publicidade. Conduz os cursos de Fundamentos e Portfólio.
Felipe Nakamura
Instrutor — Animação e Digital
Animador com passagem por estúdios de games e publicidade em São Paulo e Porto Alegre. Responsável pelo módulo de Estúdio Digital e pelas sessões de animação quadro a quadro.
Larissa Mota
Instrutora — Composição e Storyboard
Roteirista visual e storyboard artist com atuação em produtoras independentes. Orienta os alunos avançados nas etapas de staging, seleção de câmera e ritmo de corte.
Como trabalhamos
Feedback escrito em cada entrega
Todo exercício enviado recebe uma devolutiva detalhada — não uma nota, mas uma leitura do que funcionou e o que pode evoluir.
Turmas com vagas controladas
Limitamos o número de alunos por ciclo para manter o nível de atenção individual que nosso modelo pedagógico exige.
Instrutores com prática ativa
Quem ensina aqui continua trabalhando na área — isso significa que o conteúdo reflete o que o mercado de animação e quadrinhos usa de fato.
Privacidade dos trabalhos
Nunca compartilhamos trabalhos dos alunos sem autorização expressa. O desenvolvimento de cada pessoa pertence a ela.
Conteúdo revisado regularmente
Atualizamos os materiais a cada novo ciclo — referências, softwares recomendados e exercícios são revistos para se manter pertinentes.
Transparência nas condições
Carga horária, critérios de avaliação e condições de pagamento são apresentados antes da matrícula, sem letras miúdas que mudem o combinado.
Desenho de ação e animação como ofício
O ensino de desenho de cenas de ação envolve muito mais do que técnica de contorno. Trabalhar com figuras em movimento exige compreensão de física visual — como o peso age sobre o corpo, como o olhar do leitor percorre a página, como um corte entre quadros cria ou desfaz a sensação de velocidade. Esses são os fundamentos que estruturam os cursos da Kinevra.
Na área de ilustração e animação, o portfólio é o principal documento de apresentação profissional. Por isso, nosso curso mais avançado é construído em torno de um projeto real, desenvolvido com orientação individual, curado e formatado para uso efetivo — não como peça de conclusão de módulo, mas como material que o aluno pode apresentar para estúdios, editoras e clientes diretos.
Trabalhamos com um número restrito de alunos por ciclo não como estratégia de marketing, mas como condição funcional: o modelo pedagógico que adotamos — critique individual, feedback detalhado, mentoria de percurso — só é possível quando há espaço de atenção para cada pessoa. Isso orienta o tamanho das turmas desde o início da Kinevra e vai continuar sendo o parâmetro.
Quer saber mais sobre os cursos?
Entre em contato — conversamos sobre onde você está agora e qual percurso faz sentido para o que você quer desenvolver.
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